Lina Ghotmeh의 Serpentine Pavilion 2023은 테이블 주위에서 음식을 공유하는 의식을 기념하는 공원의 어리석은 정신을 담은 섬세한 목재 디자인입니다.

Lina Ghotmeh가 디자인한 서펜타인 파빌리온 2023

“이 프로젝트에 참여하게 된 것은 정말 영광입니다. 파빌리온은 건축물을 모든 사람에게 더 가깝게 만듭니다. 이는 건축이 필수이며, 아름다움은 부가적인 것이 아니라 우리 도시와 삶에 필수적인 것임을 증명합니다.”라고 22번째 서펜타인 파빌리온의 건축가인 Lina Ghotmeh는 말합니다.

많은 기대를 모았던 연례 위원회에서는 런던 하이드파크의 서펜타인 사우스(Serpentine South) 갤러리 옆 켄싱턴 가든(Kensington Gardens)에 임시 구조물을 건설했습니다. 이 건물은 여름 동안 여기에 남아 있을 예정이며, 공간은 무료이며 대중에게 공개되어 캐주얼한 커피, 점심 식사, 잠시 휴식, 저녁 행사, 강연, 음악 등을 즐길 수 있습니다. 공원 수명이 끝나면(개인 구매자에게 판매된 경우 - 이 건물은 그렇습니다) 구조물은 새 집으로 옮겨져 제2의 삶이 시작됩니다. 또는 Ghotmeh가 말했듯이 "여기의 기억이 다음 장소로 옮겨지기를 바랍니다."

건축가 Lina Ghotmeh가 'À Table' Serpentine Pavilion 2023 옆에 서 있습니다.

베이루트의 Stone Garden Housing과 노르망디의 Hermès 워크샵을 포함한 프로젝트로 널리 인정받고 있음에도 불구하고 Serpentine Pavilion은 파리에 본사를 둔 Ghotmeh의 영국 최초 건축물입니다.

"À Table"이라는 제목의 그녀의 섬세한 원형 목재 파빌리온은 건축학적 어리석음의 정신으로 만들어졌습니다. 이 구조는 가볍고, 유기적이며, 자연의 리듬을 따르도록 설계되었으며, 지붕은 주변 나무의 가지를 울리고, 스크린 벽은 레이저로 절단된 나뭇잎 모티브로 공원 생활을 열어줍니다. 그녀는 “우리는 자연의 독창성으로부터 많은 것을 배울 수 있다”고 생각합니다.

Ghotmeh는 건물이 우리 시대와 그 도전을 반영하는 순간의 표현이 되기를 원했습니다. 이를 위해 그녀는 과거로 돌아갔다. “전쟁 중 베이루트에서 성장하면서 저는 사람들을 하나로 모으고 자연과 아름다움에 더 가까이 다가갈 수 있는 방법으로서 집회 장소와 건축의 중요성을 기억합니다.”라고 그녀는 말합니다.

구조는 가볍고 유기적인 느낌을 주며 자연의 리듬을 따르도록 설계되었습니다. ... [+] 스크린 월은 공원 생활을 열어줍니다.

식탁에 둘러앉아 음식을 나누는 의식은 자연스럽게 정치, 개인 생활, 꿈에 대한 열띤 토론으로 이어질 것입니다. 가족 식사가 안전과 안전을 의미했던 전쟁과 파괴의 이란에서 자란 것과 비슷하게 제가 개인적으로 공감할 수 있는 부분입니다. 따뜻함, 그리고 평화의 순간. "아이디어는 어린 시절 음식 주위에 함께 모였던 추억에서 비롯되었습니다. 음식은 우리가 지구에 뿌리를 내리는 순간이었습니다."

따라서 “À Table”은 우리가 잠시 시간을 내어 테이블에 함께 앉아 음식을 나누면서 대화에 참여하도록 초대합니다. 이를 촉진하고 집회 장소를 만들기 위해 Ghotmeh는 파빌리온 내부를 둘러싸는 디자인 회사 Conran이 제작한 동심원 공동 테이블과 그에 어울리는 나무 좌석을 디자인했습니다. 그녀는 또한 우리가 먹는 음식이 환경에 미치는 영향을 더 깊이 고려하는 방법으로 파빌리온 카페를 위한 유기농 메뉴를 만들었습니다. 그녀는 “우리가 다르게 먹으면 지구와 다른 관계를 형성할 수 있다”고 말합니다.

Ghotmeh는 Serpentine의 기원을 찻집으로 기리는 디자인을 통해 이 공간이 어떻게 역사와 추억과 공명하는지 알아보기 위해 역사적 참고 자료를 발굴했다고 말합니다. “지붕 아래에 있는 순간, 우리에게 평온함을 주고 빠른 시간 속에 느린 시간을 선사하는 것입니다. 그리고 아이들이 이곳에서 회전목마처럼 뛰어다니는 모습을 보고 싶습니다.”라고 그녀는 자신이 디자인한 환상적인 회전목마 구조를 보며 미소를 지었습니다.

원형 테이블은 사람들을 한자리에 모으고 대화를 유도하기 위해 의도적으로 설계되었습니다.

“Lina는 베이루트에서 자라면서 건축물이 폐허에서 생겨나고 있다고 말했습니다. 그 건축물 덕분에 우리는 사람들을 하나로 모으고 아름다움을 가져오는 방법을 꿈꿀 수 있었습니다.”라고 Serpentine의 예술 감독인 Hans Ulrich Obrist는 말합니다. “À 테이블은 함께 앉아 대화에 참여하고 음식을 공유하며 친밀감을 형성하라는 요청입니다. Lina는 이러한 깊은 교류가 생명을 유지하고 새로운 생명, 아이디어, 형성을 낳는다고 말합니다.” 그리고 그녀의 구조는 주변 자연과 매우 자연스럽게 연결되어 생태학과 취약한 지구에 대한 강력한 논평인 Tomás Saraceno의 Serpentine South 여름 전시회와 대화를 형성합니다.